Den japanska stilen har formats under många århundraden. Den har absorberat naturens, det omgivande universums och miljöns kraft. Alla japanska kläder är ett unikt exempel på en kombination av form- och färgmotivens oföränderlighet. Detta är en unik mångfacetterad bildvärld, där varje element existerar sitt eget harmoniska liv och bildar en enda helhet med den omgivande världen.
Varianter
Varje nation har sina egna grunder och traditioner som återspeglas i klädsfären. Japan är inget undantag. Man förgrenar sig i två källor – wafuku (traditionell stil) och yofuku (västerländsk stil). Typerna av japanska kläder är mångsidiga och exklusiva.
Japanerna har dyrkat naturen sedan urminnes tider och behandlat den som en levande varelse. Varje element visade omsorgen hos mästaren som arbetade med det – vare sig det var sten, trä, lera eller tyg. Konstnärer försökte se det lilla i det lilla, så de försökte återspegla sin oberoende vision. Nationaldräkten har genomgått en lång utvecklingsperiod – mer än tusen år. Den kännetecknas av mönstrets invecklade geometri och kompositionens unika karaktär. De allra första japanska nationalkläderna liknade en poncho inramad av ett bälte. På vintern bars de på flera delar, vilket fungerade som grund för skapandet av traditionella flerskiktade kläder.
De gamla japanerna bar ständigt hakama (män) och mo (kvinnor). Dessa kläder, skapade enligt speciella japanska mönster, var en kjol gjord av flera tygstycken fästa vid långa bälten. Längden på en sådan kjol nådde golvet. Sådana kläder betonade inte figuren, de var en slags dekoration.
En annan typ av japansk nationalklädsel var haorijackan, som hade en öppen skärning och även föll ner. Den vanliga kimonon föregicks av en annan typ av klädsel - kosode, som bars av både flickor och män. Den hade formen av en vid mantel med rak skärning och långa ärmar. Traditionellt användes kosode som ett element i ytterkläder.
Det forntida Japan etablerade kimonon som en nationaldräkt, vars namn kommer från frasen "sak som bärs". Attributet kännetecknas av en enkel skärning. Tidigare talade sådana kläder om en persons status - hennes ålder, position, rang, till och med humör. Kimono-modeller för flickor har många ornamentalternativ.
När det gäller fötterna bars speciella sidenstrumpor och lämpliga skor. Traditionellt fanns det flera typer av skor:
- geta – nationella japanska skor i form av träklossar;
- zori - de kännetecknades av en mjuk sula, som var fäst vid foten med en läderrem.
Den japanska stilen inom moderna kläder har fått status som en riktig kult och skiljer sig mycket från hur en europeisk invånare uppfattar en garderob. Här, i en del av materialet, ser man ett uttryck för sin mångsidiga inre värld. Färgglada syrliga nyanser som bryter mot traditionella grunder kan ibland se överdrivet vulgära och tunga ut. Japanskt mode utesluter all imitation eller arv. Varje bild är en viss egenskap, en nyckeldetalj och ett exceptionellt självuttryck. När det gäller färgpreferenser finns det rent svarta toner eller djupa nyanser av grönt, rosa, blått, vinrött.
Japanska designers började överraska sin publik med innovationer inom kläder relativt nyligen - för ungefär hundra år sedan. Rycks med av den europeiska trenden började mästarna skapa nya kreativa kollektioner som förkastade allt gammalt. Kända japanska designers gjorde japanska snitt populära och världskända. Modedesigners som Yamamoto och Hanae Mori är kända över hela världen. De tog europeiska bilder som grund och kompletterade dem med orientaliska inslag. Yamamoto blev känd för sin modellering av asymmetriska plagg i svartvita nyanser. Hans asymmetriska klädsnitt blev bokstavligen ikoniska.
År 2007 visade John Galliano världen sin klädkollektion i stil med japansk origami. Pappersvikningskonsten influerade designern och förkroppsligades i hans fantastiska verk.
Moderna kläder från Japan förstör idéerna om världsmode. De kombinerar skickligt geometriska former och formlöshet. Här kan du hitta både ljusa mättade färger och svartvita kläder. Japanskt skolmode är värt att nämna separat. Sedan 1920-talet har sjömansmotiv varit populära i landet. Idag har japanska uniformer enhetliga standarder. Japanska skolbarn har fängslats av en av de viktigaste stiliserade trenderna inom uniform - kawaii-subkulturen. Uniformer med kavaj är också mycket efterfrågade bland skolpubliken. Eton-jackor och boleros är särskilt populära. Skolflickor gillar att bära sommarklänningar och overaller-kjolar med hängslen. Uniformen i statliga institutioner är enklare än i privata.
Fram till sjunde klass måste pojkar ha shorts i skolan, oavsett väder. Efter sjunde klass bär de byxor och en gakuranjacka. Detta är en uniform i svart, brunt eller mörkblått. Utbudet av skjortor att bära med jackor är också begränsat – endast vitt är tillåtet.
Modernt gatumode
Japansk gatustil är en populär trend i det moderna Japan, som ärvs av unga flickor och pojkar över hela världen. Termen japansk stil kombinerar flera trender samtidigt. De är alla lika och besläktade med varandra, men har ett antal skillnader. En oinvigd person kommer inte omedelbart att märka skillnaden:
- Harajuku – Harajuku-stilen anses vara en av de galnaste, den har sitt ursprung i stadsdelen med samma namn i Tokyo. Livet har alltid rasat i detta område. Trenden inkluderar en kombination av nationell stil och moderna modeelement. Den kännetecknas av många ljusa accessoarer och dekorativa element;
- Lolita är den mest utbredda stilen, som har vunnit stor popularitet i väst. Den innehåller en viss infantilistisk kult med betoning på gotik. Här kan man hitta korsetter, volanger, spetsar, underkjolar och band. "Lolita"-riktningen är avsedd att betona den dockliknande, barnsliga bilden;
- Ganguro – stilen kännetecknas av blekt hår, ovanlig mörk solbränna och kontrasterande ögonmakeup i svarta och vita toner. Denna stil inkluderar långa ögonfransförlängningar, ljusa accessoarer. Minikjolar, höga klackar – allt detta får japanska flickor att se ut som levande dockor;
- Cosplay är en rollspelsoutfit som imiterar favoritanimerade och datoriserade karaktärer;
- Dekoration – att dekorera bilden med många element. Flickor bär många metallsmycken, hängen, armband, ringar, kedjor. Här kompletteras stilen av ljudattribut – klockor, jinglar;
- Ko Gal - Tonåringar älskar att bära skoluniformer. De färgar också håret ljust och använder brun utan sol på kroppen;
- Kawaii är en slags rörande infantil stil. Dess anhängare föredrar djurkostymer eller tecknade leksaker. De rådande färgerna är blå, vit, rosa och beige;
- Visuell nyckel – inspirerad av ungdomssubkulturen som är galen i genren japansk punk och glamrock. Tjejer föredrar kläder i oförenliga nyanser, högklackade skor eller platåskor och att färga håret i ljusa färger.
Den moderna japanska designers moderiktiga variation skiljer deras kollektioner åt med en standarduppsättning av föremål blandade med nationella motiv och löst sittande element:
- Ytterplaggen utmärker sig genom sina raka linjer, fria snitt, som lätt följer silhuetten. Kvinnofiguren och dess drag är noggrant dolda i kläderna;
- produkter gjorda av tunna genomskinliga material, som kompletteras av stora bågar;
- användningen av frodiga rynkor och uppvikningar för att imitera en kimono;
- närvaron av spetsiga element, smidiga övergångar, ljusa glänsande insatser, dekoration med tofsar.
Japanska tonåringar älskar höga midjor, lager-på-lager-kläder och formlöshet. Anledningen till detta var uppfattningen att en liten japansk kvinna i överdimensionerade kläder ser väldigt rörande och särskilt ömtålig ut. Moderna variationer av kimono med klädsilhuetter är fortfarande relevanta. Sportkläder i olika utföranden är också på modet. Japanska designers arbetar aktivt i denna riktning.
Nationaldräkt
Kimono är den vanligaste traditionella klädseln. Det är en sorts avlång dräkt. Plagget knyts i midjan med ett speciellt obi-bälte och har avlånga ärmar. Kimono utesluter närvaron av många detaljer eller knytband. Kimono för kvinnor skiljer sig från mäns genom att den innehåller tolv element och är extremt svår att ta på sig utan någons deltagande. Plagget för män är enklare, består av fem delar och har en förkortad ärm. Kimono är vanligtvis inbäddad från vänster till höger.
Obi är ett slags bälte som låter dig dra åt din kimono. Den manliga modellen är smalare och kortare än den kvinnliga. Obin som geishor använde var upp till en meter bred, lindad runt midjan i flera lager och åtdragen i nedre delen av ryggen i form av en rosett. Om rosetten är placerad framtill indikerar detta att kvinnan är gift.
Yukata är en typ av japansk nationalklädsel. Det är en lättare version av kimonon gjord av bomull eller linne. Kläderna är gjorda utan foder och är vanligare på sommaren. Det är också ett vanligt hushållsattribut. Yukata används efter ett bad. Det finns både dam- och herrmodeller av sådana kläder.
Keikogi är en traditionell dräkt som består av en skjorta och vida byxor. Denna typ av klädsel används främst inom kampsport. Man kan ofta höra denna klädkombination kallas kimono, vilket är felaktigt.
Tabi är traditionella strumpor, vars japanska mönster separerar stortån från resten. Denna position för tårna är nödvändig för att bära traditionella japanska sandaler - geta. Dessa är speciella skor med en upphöjd sula, fästa med snören eller remmar som går från hälen till slitsen i tån. En sådan rem separerar stortån och mellersta tån.
Hakama var namnet på tyget som användes för att linda runt höfterna i det antika Japan. Senare omvandlades idén till lösa byxor med många veck som bara kunde bäras av samurajer och präster. Röda hakamabyxor var också vanliga bland damer med aristokratisk status.
Japansk klädstil förenade märkliga silhuetter med asymmetriska snitt och komfort – detta är utgångspunkten för alla moderna japanska designers. Populära japanska klädmärken och märken – Anrealage, Toga, Uniqlo, Y-3.
Video
https://youtu.be/ero5Nviyips
Bild
